オルフ：「カルミナ・ブラーナ」の音楽

1. O Fortuna

Pesanteのffで、運命の女神の力を表現するかのような主題^[4]が始まります。ニ短調ですが、二度で隣接する音（あるいは七度を欠いた九の和音）が多用され、バスが属音に達する3小節目も第3音が係留された不安定な響きです。 順次下降するバスに加え、旋律線も下降圧力が強く働いています。冒頭主題の二度上昇三度下降は、後ろに一つ伸びて二度上昇四度順次下降となる音形（x）と、前に伸びて三度下降に上昇ターンが入る音形（y）として、全曲においていろいろな形で用いられます。

テンポを速め、ヘミオラを重ねたリズムがppで、慈悲なく回るフォルトゥーナの車輪のように延々と繰り返されます。伴奏の分散和音はずっとi₇のままで、旋律は主音から五度上までの範囲でしか動きません（フレーズの終わりの音形はy'としておきましょう^[5]）。

テンポが上がってfになり楽器が増えてもこのパターンは不動で、90小節もの反復の後にようやく導音Cisを用いたドミナントが現れます。これを受けて更に速度を増す急速なストレッタはニ長調に転じますが、CisではなくC♮が組み込まれるため、ト調の属七のような微妙な状態のままニ長調の和音で終わります。

2. Fortune plango vulnera

フォルトゥーナの運命の車輪に翻弄される様を合唱バス（Bas）が歌い始めます。伴奏は低音が伸ばすD音のみ。yを圧縮し（て1音略し）たy''が特徴的なリズムを与えています。旋律後半でAからDへと五度下降する動きは、第12曲までに何度も出現し、全曲の前半部分に通底する印象のひとつを形作っているように思われます。

伴奏がy''を含むリズムで動き出すと、旋律はテノール（Ten）が加わってy'をなぞる形（いわば第1曲の変奏）になります。ニ短調のiとv₇の和音が忙しく交代しますが、v₇は三度の音を欠いており、旋律も主音から六度上までしか上昇せず、慎重に導音が避けられています。

歌の第1節の最後に至ってようやくvi、そして導音を含むドミナントが現れて完全終止。女声を加え楽器を増やして第1節後半を反復してから、管弦楽が急速なffで結尾句を奏で、冒頭に戻って3回繰り返します。

結尾句（Più mosso）の4小節目で2ndバイオリン（Vn）の4拍目がCになっていますが、自筆譜ファクシミリでは♯があり、Cisの誤りですね。

各節の歌詞は、それぞれの行番号で1-4, 5-8, 5-8と後半を反復して歌われます。

3. Veris leta facies

ピッコロ（Picc）、フルート（Fl）、オーボエ（Ob）そしてピアノ（Pf）と木琴（Xylo）を重ねた鋭い呼び声とともに春の兆しが訪れます。アルト（Alt）とBasのユニゾン合唱が表情を込めて歌う調べはイ短調、というより導音Gisを用いないエオリア旋法^[7]の旋律なので、いかにも中世の春という感じの聖歌風の響きです。Pfと金管の空虚五度の動き（Pfは減衰してしまうので実質的に残るのは金管の主音のみ）が神秘的な印象を強めます。人間が冬籠りから抜け出してくる前の、自然の春でしょうか。

節の後半はソプラノ（Sop）とTenに交代して音域が上がり、伴奏もチェレスタ（Cel）と木管という組合せ。空虚五度に半音上の六度の音が重ねられ、くすぐったいような気分です。Pfと金管のドローンが戻り、詩の節に合わせて3回繰り返されます。

4. Omnia sol temperat

初の独唱となってBarが、太陽が暖かく輝き、生命が再生する春を賛美します。前曲を受けたイ（A）音がグロッケンシュピール（Glsp）にPicc、Vn、コントラバス（Cb）のハーモニクスを重ね合わせて始まりますが、優しく歌う旋律はニ短調（やはり導音を用いないニ調のエオリア旋法）です。とはいえ6部に分けられたビオラ（Va）はi₁₁に相当する長い和声を奏で、後半には主音の半音上Esが重ねられますから、響きは複雑。旋律にxが繰り返して用いられるのも特徴的です（全体はAからDへの五度下降です）。

5. Ecce gratum

Glspに鐘とPfを重ねたヘ調五度の響きで春の活気が呼び戻され、喜びを朗らかに歌います。雰囲気は全く異なりますが、旋律の動きは第2曲の譜例4を組み替えたものです。初めての長調で、"purpuratum"から滑らかに歌われる旋律にはわずかながら導音も姿を見せますから、ややほっとする感じもあるでしょうか。もっとも伴奏の弦楽器は空虚五度（田園の気分ですね）で、しかもほとんどが主和音でドミナントは出てきません。

"Iam iam"からはティンパニ（Timp）が加わり、テンポも上がって一層躍動的に。"Ah"で喜びが爆発すると冒頭に戻り、これも3回繰り返します。なんとドミナントは一度も用いられませんでした、

各節の歌詞は、行番号で 1, 1-2-3, 1-2-3, 4-5-6, 7-8-9-10, 7-8-9-10, 8-9-8-9-10 と歌われます（反復が多くテンポも速いので、分かっていないと歌詞を追いにくいです）。

6. Tanz

この曲は歌なしの、活き活きとしたハ長調の舞曲。みんなが集まってきて踊りの準備を始めているのでしょうか。変拍子による区切りにドミナントを置きつつ、基本的に主和音の連続で進みます（この曲のリズムは、1934年のクラヴィーア練習曲第32番によく似ています）。

FlとTimpのゆったりしたデュエットという素敵な組み合わせの中間部を経て、冒頭が戻ります。今度は旋律の変拍子を無視して伴奏が一定のリズムを刻むので、くるくると裏表が入れ替わる緊張感が生じます。

7. Floret silva

春の喜びのト長調ワルツが、ところどころ2拍子が混じる楽しいリズムで歌われます。和音はIとVの反復です。"et"と弱音でゆっくり音階下降するところは、属音の上で順番に和音が変わって行きます。

テンポを落として小合唱が"Ubi est"と三度上昇を甘く繰り返すのは冒頭の逆の音形（ゆっくりしたミ―ソの繰り返しは、この先も甘酸っぱいような表現に用いられます）。"meus amicus"で3/4＋2/4拍子のワルツが戻りますが、すぐにまたゆっくり"Ubi est"が反復されます。

馬の走りを思わせるスピード感あふれる結尾部は、ずっと主和音のまま走り去って行き、pで"eia, quis me amabi?"と女声が歌うところは"et"と同じく属音上での順次和音変化。フェルマータを挟んでまた冒頭のワルツに回帰します。

各節の歌詞は、行番号で 1*, 1, 2*, 3-4*, 3-4*, 5*, 6* と歌われます。*の行では行内の単語が反復され（Floret, floret, floret silva nobilisのように）、さらに5行目は単語が分解されて部分までもが反復されます（hinc, hinc, hinc, hinc, hinc equitavit, equitavit, equitavit, equitavit, tavit, tavit, tavit, tavit, tavit!という具合に！）。なおオルフは4行目と6行目のあとに"Ah"という間投詞を追加しており、対訳などでは1行に数えられることが多いようです。

8. Chramer, gip die varwe mir

鈴の音に乗って女性小合唱が、軽快なト長調のメロディを無邪気に歌います。旋律はストレートな五度下降、そして逆向きに五度上昇です。高弦だけの薄い伴奏は、ずっと同じ主和音の転回形ですが、三度の代わりに六度の音が用いられて、ちょっと着崩した感じ。ハ長調に転じて大合唱が遅いテンポのハミングでうっとりした様子を示すと（これはクラヴィーア練習曲第35番の中間部に似ています）、"Seht mich an"からはまた軽快なト長調に戻り、3本のVnと弱音器をつけたトランペット（Tp）を伴っての誘惑。トライアングルや弦のフラジオレットとともに合唱Tenが属音で伸ばし続ける"Ah"は、絡め取られた男心ですかね。短いハミングの後また最初に戻って繰り返します。

ショットの楽譜では、旋律の1小節目3～4拍のスラーには（）が付けられていますが、オルフの自筆譜は下のようなものです。（）なのかも知れませんが、長い（楔形）スタカートのようにも見えないでしょうか（オルフは概ね点のスタカートを用いていますが、例えば第2曲の譜例4を伴奏するPfなどには、明瞭に長いスタカートを記しています）。どちらにしても、単なるスラーではなくて、少し留保のあるというか、それぞれの音を明確に発音しながらスラーというニュアンスで捉えられるでしょう（譜例は作譜ツールの制約により点のスタカートになってしまっています）。

9. Reie: Swaz hie gat umbe

やや躊躇するような、弱音器をつけた弦楽器のゆるやかなハ長調舞曲で始まります。和声は基本的にずっと主和音のままで、più andanteになってようやくバスが主音と属音を交互に奏でます。ReieはReigen（輪舞）の中世ドイツ語です。

イ短調となって弦をかき鳴らすVnに導かれ、allegro moltoで合唱が、最初は男女交互に、"allen"からは一緒に勢い良く歌います。ここも和声はずっと主和音で、バスが裏拍に属音を置いています。音が上昇してハ長調になると第7曲の譜例9の旋律も。フェルマータからの下降はやはり五度ですね。イ長調に転じて、勢い良く終止します。

"Swaz"の各節の歌詞は、行番号で 1-1, 2-2, 3, 4* と歌われ、最後にオルフが付加した"Ah, Sla"で締めくくります。*の行では行内の単語が反復（alle, alle, alle, alle disen sumer gan!のように）されます。

中間部（"Cheme"からの節）の小合唱はぐっとテンポを落としてしっとりとした素朴なハ長調舞曲です。和声はここでもずっと主和音のままなのですが、微かに九度が響いて、微妙に切ない雰囲気を醸しています。旋律は、第7曲での譜例9と譜例10の対比と同じく、譜例14の裏返しになっています。

中間部は歌詞の繰り返しはありません。対称形の2行ずつをAltと男声4部の合唱が交互に歌います。男声にはホルン（Hr）と弦soliも4声で寄り添い、味のある合奏です。"Swaz"の節がふたたび用いられ、急速な合唱の舞曲が反復されます。

10. Were diu werlt alle min

Allegro moltoハ長調の金管ファンファーレに導かれ、勢いよく合唱が歌います。x音形に加え、8分音符の動きが譜例13とつながります。リズムやテンポは第8曲（譜例11）を受け継いでいますね。またまた和声は主和音続きですが、pになる"des wolt"ではバスがB、Asと下降し、ffとなる"daz diu chünegin"では属音上の第2転回で趣が変わっています。最後にまたファンファーレが戻り、第Ⅰ部を華々しく締めくくります。

歌詞は3行目を繰り返し、1-2-3-3-4-5 と歌われます。自筆譜では歌詩の譜割りや旋律の一部を書き直した跡が見られます。

11. Estuans interius

イ短調のallegro molto。ffでトリルを伴う属音のイントロから、興奮した調子の弦の付点リズムで主和音が打ち付けられ、その上でBar独唱が魂を入れて歌います。

第3節"Feror"からは、音域が上がって突進する勢いを加え、旋律的な要素が中心となって進みます。yがターンを交えた三度下降となり、この先しばしば用いられるようになります（ここでも五度下降が。ちなみにこの背景のシンコペーションリズムは、歌劇『アンティゴネ』第3幕や『暴君エディプス王』第5幕で印象的に使われています）。"non me tenent"ではぐっとテンポを落としてハ長調。少し歌劇っぽい要素で、これまでになく和声的な表情が与えられるのが面白いところです。

12. Olim lacus colueram

嬰ヘ短調となり、高音のファゴット（Fg）ソロによる導入を受けて、この曲のみ登場するTen独唱がとてつもないハイトーンで、哀れな（ただし皮肉を込めて）白鳥をゆっくり歌います。ここにも五度下降が見られます。伴奏は主和音に六度が加わった（あるいはvi₇の転回形）潰れたような和声を続け、旋律がホ短調に転調してもお構いなし。細かい刻みを脈打つように用いたり、唐突なシンコペーションのfpだったりと、シュールな雰囲気です。

"Miser"は三部にわかれた男声合唱が、テンポを速めてリズミックに歌います。ロ短調ですが、バスは嬰ヘ短調がそのまま続いているかのよう。最後にまた付加六度和音がはじけて、Ten独唱が繰り返されます。

13. Ego sum abbas

Bar独唱が自由な即興で大げさにあざ笑うようなレチタティーボ（あるいは教会での聖歌のパロディ）を歌い、半音でぶつかる金管と打楽器（Perc）が応援団のように囃し立てます。ここまではニ短調と言えなくもありませんが、独唱がフェルマータで伸ばしたGesからFに"Wafna!"と下がると、低音のBの上にニ長調とニ短調の和音をぶつけた合いの手が金管と男声合唱で。短いながら歌詞も音楽も破天荒な曲です。

14. In taberna quando sumus

常に興奮してと指示された速いテンポで、酒場の群衆の歌が男声合唱で始まります。鞭打つ16分音符が特徴的です。低音はずっとE音を呟いていますが、どうやらこれはイ短調の属音で、その上で旋律に重ねられるニ短調和音はサブドミナントの様子。第1部では主和音ばかりだったのとは対照的です。最初の2節はそれぞれ最後の2行（7-8および15-16）が繰り返され、2回目をffで歌います。

ややテンポを落として"Primo pro nummata"と数え始める第3節でようやくイ短調の主和音が。xが姿を見せ、16分音符の鞭は跳ね返ります。"semel bibunt"で軽快なpのイ長調のドミナント、ffで"sexies"と数えるところで短調に戻り旋律はサブドミナントを示唆しますが、裏打ちで答える伴奏はホ長調とト長調の和音が重ねられるというカオス。テンポと音量を落として、第4節"Octies"から同じパターンが繰り返されます。

第5節からの"Bibit"の連続はイ長調になって陽気な行進。第7節"Parum"でやはり短調に戻り、今度ははっきりとIV-Vの和声進行です。このモチーフは大きくデフォルメされて、強い印象を与えます。

"bibunt omnes"からの平行和音移動はイ短調和音で始まりすが、ハ長調のVI-Vということでしょう。最後は手におえない勢いでイ長調和音の"Io"を連呼し、金管がpからクレッシェンドする宙吊りのBを改めてイ長調和音で切り落とします。

15. Amor volat undique

第3曲の冒頭にも似たppの二度平行移動和音の導入でニ長調が準備されます（が、こちらは空虚五度ではなく三和音）。自由でしなやかなFlが揺れ動くデュエットは、キューピッドが飛び回る様子でしょうか（このフレーズの末尾を始め、第3部ではxが随所に用いられます）。冒頭からずっと主音Dが響いていますが、Obの半音進行で微妙に変化する和音が気怠い感じです。

フレーズの合間に、児童合唱が少し生意気な感じで、最初の4行を途切れ途切れに無伴奏で歌います。Hが半音下がって短調になるのですが、ここだけ切り取るとむしろイ調フリギアのようにも聞こえます（[Vasil]はニ調エオリアだと言っています）。

Flの調べをクラリネット（Cl）とVaが奏でて一息入れたところで、テンポが速まります。ロ短調サブドミナントの空虚五度（E-H）を刻む4分音符に、Flの恋い焦がれて飛び回るような音形からAisを滑りこませる不思議な和音の上で、Sop独唱が極度のあだっぽさをもって純潔なふりをして二度で揺れ動きながら心の内奥を歌います（[Vasil]はホ調ミクソリディアだと言っていますが、それは厳しいような）。

最後に児童合唱が"fit res amarissima"と呟き、譜例25がClとVaに戻って結ばれます。

16. Dies, nox et omnia

ホ（E）の持続音にニ（D）を重ねた（第2部以降、二度隣接音程を含む和音構成が目立っています）ppのシンコペーションに乗って、Bar独唱が柔らかくしかし常に大げさでうんと甘く、ままならぬ思いを歌います。ロ短調のようにも思えますが、"me fay planszer"と高まるところがGisになるので、これはむしろロ調ドリアの旋律ですね（最後はEで終止するからロ調ヒポミクソリディア？）。

"me fay planszer"でバスがDに上昇してニ長調和音となるのですが、二度隣接もそのまま二度移行してEが加わるのでIII₉の和音のようになり、儚い感じがただよいます。CelとPicc、Obを重ねた響きは、第3曲の女声合唱部分を思い出させますが、ここではさらにバスクラリネット（Bcl）、Hrおよび弦が加わり、より色彩的です。

17. Stetit puella

前の曲に答えてSop独唱が歌うくすぐるような旋律は、五度の二段跳躍という印象的な出だしで惹きつけます。"rufa tunica"の部分は、Bar独唱が歌った譜例28のxを持つフレーズとぴたり一致する音程です（一方で露払いをするリズムが第11曲の譜例18部分の伴奏と同じなのは興味深いです）。前曲を受けてのロ調ドリアともいえますが、保続音と始まりがホ（E）で少し明るい感じなので、ホ調ミクソリディアのほうが近いでしょうか。二度隣接は上のFisが重ねられ、和音はさらにHとAを加えています（つまり旋律の最初の3音＋A）。旋律のy音形も特徴的です。

この上なく甘い"Eia!"の調べになると、Clが三度重ねで旋律をなぞりHrのH音が加わることでイ長調のサブドミナント（II₇、ただし2本のFlがE音を加えているので、これまた妙なる響き）が生まれ、3小節目で主和音に解決するというぐっと調性的な趣に。この旋律は譜例29に呼応しています。

Picc、Cel、Glspがホ（E）音を響かせ、冒頭に戻ります。E音は前曲からずっと常にどこかで鳴っており、旋律の対応とともに2つの曲を結びつける要素になっています。

18. Circa mea pectora

Bar独唱が心のため息を歌う冒頭は、第4曲譜例6の逆行形。同様にホ調エオリアでしょう。続いて5/4拍子でy音形が見られるのは、第17曲とのつながりも感じさせます。伴奏和音は久しぶりにホ短調主和音の連続です。più mossoから加わるFl、Ob、Pfの8分音符で繰り返し駆け上がる音形がヘミオラになって変化を与え、ややモノトーンな感じの前半からめまぐるしい後半への橋渡しをしています。

各節末尾で繰り返される"Manda liet"は、テンポを上げた合唱が急き込んで歌います（そっくりのメロディがクラヴィーア練習曲第29番に出てきます）。伴奏和音はHrが合唱に添って甘くi→viiを反復するものの、弦のffのピチカートはivの上にiをずっと重ねており、もはや和声的な意味は無いのかもしれません。女声の呼びかけにCisが入るのはロ短調とも思えますが、男声が受けるところではバスのCが♮に戻ってしまうので、呼びかけはホ調ドリアになると考えておくほうが良さそうです。最後は"niet"の繰り返し七度上昇で到達するAを強調して畳み掛けるように駆け抜け、冒頭に戻って繰り返します。

19. Si puer cum puellula

allegroでちょっとこっけいな味わいを醸しながら、まずBasとBarの3人が8分音符の連続を、次いでTenの3人が付点のシンコペーションを、ア・カペラで歌います。三和音が完全に平行移動しているため、かっちり束ねられ隙間がない感じ。調号でいえば嬰ヘ短調ですが、和音と旋律、特にGisの扱いからして、ロ調ドリアということでしょう。

最初の和音の動きが、第18曲のHrのdolceの動きと同じ（調は異なるけれどF管の記譜だと音も同じで、やはり三和音の平行移動）なのは、偶然なのかもしれませんが、曲の隠れたつながりを示すようで、面白いです。後半"fit ludus"からは速いテンポの跳躍続きで（特にSoloになるBarは）なかなかの見せ場。歌詞は行番号で 1-2, 3, 1-2, 3, 4-5, 4-5, 6, 6, 7-8, 7-8, 1-3 と繰り返して歌われます。

20. Veni, veni, venias

屈託のないPfの伴奏で、第2合唱がシンコペーションを効かせたナンセンスソングを、女声と男声の掛け合いで楽しく歌います。これまた調号は♯ひとつながら、Pfの左手はイ短調で右手の後打ちはハ長調、合唱もハ長調和音で始まり、どこにもト長調和音は出てきません。しかし旋律にはFisがあるので、これはハ調リディアというわけですね。

Percも加わり、第2節"Pulchra"からは第1合唱が前面に出ます。xが顔を出してきました。旋律はト調ドリアと考えられますが、第2合唱の合いの手"nazaza"はハ長調（＋Xyloが二度で重ねるD音）、Pfはまたイ短調とハ長調の混在にB音がオクターブの8分音符で鳴り続けるというアナーキーな状態。旋律の音が分かれて三和音になると、またしても平行移動でエネルギーが束になって放たれます。最後はニ長調に転じ、賑やかなPercを伴って第1、第2合唱が競い合うようにクレッシェンドして締めくくります。

歌詞は行番号で 1*, 1*, 1*, 1*, 2*, 2*, 3*, 4*, 5-8, 9-12 と繰り返して歌われます（5～11行の末尾には3行目の"nazaza"が合いの手として挟まれます）。ちなみに第9曲中間部の歌詞（Chume, chum...）はこの曲の歌詞のドイツ語対にあたるのですが、気づいたでしょうか。

21. In trutina

Sop独唱のたっぷり愛を込めた歌は、弱音器をつけた弦が紡ぐ柔らかい和音のベールにずっと包まれています。七の和音など付加音を多用したニ長調の和声は、これまでの曲の音楽的冒険志向から一転し、際立ってロマンティックです^[9]。

旋律の三度上昇の反復は、第9曲の譜例15を思い出させます。半音階下降するこの上なく甘いHrをTimpが追いかけるというのも、お洒落です。

22. Tempus est iocundum

PfとPercのみの伴奏で、allegro moltoの喜びの時を合唱が勢い良く歌います。和声の基本はニ長調のI-Vですが、例によってそれぞれCis、Gisと二度でぶつかる音が加えられています。いや、Gisは旋律にも出てくるので、これはニ調リディアですか…。3/4拍子の挿入とアウフタクトの有無の切り替えによって、シンプルなのにあれっと思わせる巧妙なリズムになっているのが見事です。

第2節でいったんゆっくりになって、Bar独唱が燃え上がる気持ちをカスタネットに乗って歌い、テンポを上げていきます。Pfの左手はVの五度なのに右手は後打ちでII₇を弾くという第20曲と同様のトリックで面白い効果を出しています^[10]。"quo pereo!"は合唱も加わって急速に歌い、また喜びの歌に突入します。

喜びのテーマと燃え上がるテーマの組合せは、2、4回目はSop独唱と児童合唱、3回目はBar独唱と男声合唱、そして5回目は全合唱にBar独唱と児童合唱が加わって歌います。

23. Dulcissime

第21曲と同じ詩の最終節を用いた曲です。前曲最後の盛り上がりに加わらなかったSop独唱が、祝宴の喧騒からそっと抜けだして一人で気持ちを噛みしめるかのように、カデンツァを思うままに歌います。冒頭の独唱はニ長調の属音から九度跳躍、pppでそっと支える和音も属音上のII₇。そして最後に伸ばすのはV₇で、主和音はなく宙吊りのまま次につながって行きます。

24. Ave formosissima

3組のGlspがきらめき、全合奏に支えられた合唱がffで、この上なく美しい人を歓迎します。前曲の属七終止からニ長調になるのかと思いきや、ト長調が響くので少し驚かされます。旋律線後半はxの反行形です。音階下降するバスの関係で転回形が多いものの和声はシンプル。とはいえ一向に主和音には進まず、最高潮に達したところでようやく、と思ったとたんにニ長調に転調してしまいます。しかし新しい調になっても、やはり主和音には解決することなくドミナントで半終止。

25. O Fortuna

前曲のドミナントはニ短調にたどり着き、第1曲O Fortunaが戻ってきます。運命の車輪が1回転したわけですね。春を寿ぎ、踊り、酒を飲み、愛を高らかに祝ったのは夢だったのか、あるいはヘカベのように幸せは続かないということなのか、あるいは権勢をふるうあの政権党もいずれ躓くといいたかったのか、あるいは…